Όλα όσα θα δούμε στην εταιρεία θεάτρου Χώρος

Ο προγραμματισμός του θεάτρου Χώρος για τη σεζόν 2019-20 περιλαμβάνει δυο παραγωγές της Εταιρείας Θεάτρου Χώρος, μια συμπαραγωγή, ενώ φιλοξενεί μια σειρά παραστάσεων σημαντικών νέων δημιουργών, ευελπιστώντας να δημιουργήσει μια μόνιμη σκηνή νέων θεατρικών καλλιτεχνικών προτάσεων αλλά και σημαντικών εκπαιδευτικών προγραμμάτων.

Η επιτυχημένη παράσταση “Περιμένοντας τον Γκοντό” επιστρέφει στον Χώρο σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου για λίγες παραστάσεις. Ακολουθούν οι παραστάσεις “Σχόλιο για την Ηλέκτρα” σε σκηνοθεσία Γιώργου Ματζιάρη, δυο έργα που παρουσιάστηκαν την άνοιξη του 2019 στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού θεάτρου, “Κεφάλαιο Αθήνα | Athens Capital" του Δημήτρη Μπαμπίλη και “Καλλιόπη, ο δρόμος των τεράτων” τηςΗλέκτρας Ελληνικιώτη, επιχορηγούμενες παραστάσεις απ’ το Υπουργείο Πολιτισμού για τη νέα θεατρική σεζόν και νέες παραγωγές του ελεύθερου θεάτρου, οι Ιεροί Άνθρωποι απ’ τους Post musical drama σε σκηνοθεσίαEsther Andre Gonzalez, “Angels in America” σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Παπαδάκη, και ο Ήχος του Κώδωνος τουΓιάννη Σκαρίμπα σε σκηνοθεσία Χάρη Πεχλιβανίδη σε συμπαραγωγή με το θέατρο Χώρος, αλλά και βραδιέςπαραδοσιακής μουσικής. Τέλος, τον Φεβρουάριο θα κάνει πρεμιέρα η νέα σκηνοθεσία της Έλενας Μαυρίδου με τίτλο "Η Πτέρυγα", μια παράσταση εμπνευσμένη από πραγματικά γεγονότα για τις γυναίκες που δίνουν μάχη για τη μητρότητα.

Στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Χώρου περιλαμβάνεται για 4ο χρόνο η λειτουργία του ετήσιου θεατρικού του εργαστηρίου με θέμα "Υποκριτική με μάσκα", με διδάσκουσες την Έλενα Μαυρίδου και τη Δήμητρα Κούζα, ενώ για πρώτη φορά πραγματοποιείται σεμινάριο δίμηνης διάρκειας σχεδιασμού φωτισμών και βίντεο για μουσικά θεάματα, θεατρικές παραστάσεις, video mapping, rigging, safety με τίτλο “Stage Lighting, Video Art and Safety. Design the Show”. Επιπλέον, στη διάρκεια της χρονιάς θα φιλοξενηθεί πλήθος καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως η Ιόλη Ανδρεάδη, η Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, ο Δημήτρης Καραντζάς, ο Τάσος Καραχάλιος, ο Κωνσταντίνος Μπιμπής, ο Αντώνης Μυριαγκός, η Παρθενόπη Μπουζούρη, η Τζίνα Πούλου, ο Μιχάλης Σαράντης, ο Θάνος Τοκάκης, κ.ά., οι οποίοι θα πραγματοποιήσουν σειρά σεμιναρίων υποκριτικής.

Θ Ε Α Τ Ρ Ο

Περιμένοντας τον Γκοντό του Σάμιουελ Μπέκετ

Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

Έως 29/10

Το εμβληματικό έργο του Ιρλανδού Νομπελίστα Σάμιουελ Μπέκετ “Περιμένοντας τον Γκοντό” σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου, μετά από δυο επιτυχημένους κύκλους παραστάσεων στην Αθήνα και αφού φιλοξενήθηκε απ’ το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, ολοκληρώνεται στις 29/10.
Ο Βλαδίμηρος και ο Εστραγκόν ονειρεύονται περιμένοντας κάποιον κύριο Γκοντό. Λίγο παραπέρα, κι άλλοι Βλαδίμηροι και Εστραγκόν, παραλλαγές του εαυτού τους. Όλοι κινούνται μέσα σ’ ένα τετράγωνο, προκαλώντας την αίσθηση ότι στη θέση τους θα μπορούσαν να είναι κάποιοι άλλοι, οποιοιδήποτε άλλοι, όλοι όσοι έγιναν κατά καιρούς στη ζωή τους, όλοι όσοι θα μπορούσαν να γίνουν και δεν έγιναν ποτέ. Όλα τα πρόσωπα και προσωπεία του εαυτού τους. Το δέντρο, όμως, το σημείο συνάντησης του πιο διάσημου θεατρικού ραντεβού, δεν υπάρχει πια. Στη θέση του δέντρου έχει μείνει μόνο μια δεσμίδα φωτός. Μα πότε θα έρθει, επιτέλους, ο Γκοντό να τους σώσει;

Παίζουν:Δήμητρα Κούζα, Έκτορας Λιάτσος, Βασίλης Κουλακιώτης, Μιχάλης Μιχαλακίδης, Γιάννης Κατσιμίχας, Φωτεινή Μποστανίτη

Η Πτέρυγα

Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

Από 7/2

Μια ονειρική ιστορία εμπνευσμένη από πραγματικά γεγονότα έρχεται στον Χώρο απ’ τις 7 Φεβρουαρίου, στη νέα σκηνοθεσία της Έλενας Μαυρίδου. “Η Πτέρυγα” είναι μια παράσταση για τα όρια της πραγματικότητας, της λογικής, της ελευθερίας βούλησης και των επιλογών των γυναικών που κυοφορούν, δίνοντας μάχη για τη μητρότητα μέσα στα νοσοκομεία. Μια παράσταση για την αγάπη, τη διαφορετικότητα, το σύστημα υγείας και τα όνειρα των ανθρώπων για δημιουργία.

Η πτέρυγα είναι ένας παράξενος ονειρικός χώρος νοσοκομείου. Οι σεκιουριτάδες διώχνουν τους επισκέπτες στις 20.00 και καπνίζουν κρυφά με τους τραυματιοφορείς, γυναίκες περπατούν σε διαδρόμους τις νύχτες, κάθε Πανσέληνο οι τοκογράφοι που καταγράφουν την καρδιά των μωρών στις κοιλιές των μαμάδων τους τρελαίνονται, η καθαρίστρια με τη μαύρη σφουγγαρίστρα βάφει μαύρο τα πατώματα των δωματίων, οι ρομά σύζυγοι σηκώνουν μια εγκυμονούσα απ’ το κρεβάτι της και βλέπουν έναν γάμο ρομά στην τηλεόραση, η γυναίκα που πουλάει πιτζάμες εκνευρίζεται πάνω από μια ετοιμόγεννη που δεν αγοράζει τίποτα, ένας παράξενος χορός μιας μητέρας με το παιδί της που δεν έζησε, ενώ, τις νύχτες πάνω απ’ την επιβεβλημένη Παναγία- κάδρο του κάθε δωματίου, βγαίνει ένας στρατιωτικός γιατρός με μια κοπέλα και επιτηρούν τα δωμάτια με τις γυναίκες που κοιμούνται.

Σκηνοθεσία-Δραματουργία-Κίνηση: Έλενα Μαυρίδου

Σύμβουλος δραματουργίας: Αλέξανδρος Μιστριώτης

Μ Ο Υ Σ Ι Κ Η

Μουσικές απ’ τη Θράκη και τη Δράμα

9/11 και 25/12

Με τα αρχέγονα όργανα, τις τρίχορδες αχλαδόσχημες λύρες, το νταούλι και τον νταχαρέ, τέσσερις μουσικοί θα παίξουν και θα τραγουδήσουν το Σάββατο 9/12 και 25/12 σκοπούς απ’ τη Θράκη και τη Δράμα στο θέατρο Χώρος. Μελωδίες και ρυθμοί άρρηκτα συνδεδεμένοι με τον χορό αλλά και τα πανάρχαια δρώμενα. Μουσική που φέρει μια δύναμη αρχέγονη, ικανή να μαγέψει κάθε ακροατή και τραγούδια που συνδέονται με έθιμα όπως αυτά του Δωδεκαημέρου στη Δράμα και τα Αναστενάρια, το θρακιώτικο έθιμο της Βόρειας Θράκης. Μαγικές βραδιές αφιερωμένες στη θρακική και δραμινή μουσική παράδοση με χορό μέχρι το πρωί.

Λύρα Θράκης, τραγούδι: Χάρης Πορφυρίδης

Λύρα Μακεδονίας, λύρα Θράκης, τραγούδι: Γιώργος Μαυρίδης

Νταχαρέ: Κατερίνα Ελευθερίου
Νταχαρέ: Στρατής Σκουρκέας

Νταούλι: Άγγελος Μούτσα

Φ Ι Λ Ο Ξ Ε Ν Ο Υ Μ Ε Ν Ε Σ Π Α Ρ Α Γ Ω Γ Ε Σ

Σχόλιο για την Ηλέκτρα

Σκηνοθεσία: Γιώργος Ματζιάρης

4/11-3/12

Με αφορμή την Ηλέκτρα του Σοφοκλή και έχοντας ως αφετηρία την αρχή των τριών υποκριτών, τρεις άντρες ηθοποιοί αναλαμβάνουν να γίνουν φορείς του πιο αιματοβαμμένου μύθου, ανακαλύπτοντάς τον εκ νέου και χτίζοντας γέφυρες μεταξύ παρελθόντος και παρόντος. Τι είναι ήθος και τι δίκαιο; Τι γίνεται, όταν οι θεσμοί παραλύουν και η βαρβαρότητα κατακλύζει την πόλη; Η Ηλέκτρα ως σύμβολο του ασυνείδητου ή ως μορφή πολιτικών διαστάσεων; Ποια εξουσία δε φτάνει στην κορυφή χωρίς το αίμα του αντιπάλου της και ποιος επόμενος εξουσιαστής δε θα την αρπάξει με τον ίδιο τρόπο; Γιατί δεν πρέπει να ξεχνάμε; Η νέα γενιά σε μια περίοδο μεγάλων ανακατατάξεων και ερωτημάτων συνομιλεί με το ίδιο το παρελθόν της, για να βρει καθαρό βλέμμα να αντιμετωπίσει το παρόν. Ό,τι μεγαλώνει στη μοναξιά, γίνεται άγριο… κι επιβιώνει.

Παίζουν: Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Φώτης Κουτρουβίδης, Γιώργος Ματζιάρης

“Κεφάλαιο Αθήνα | Athens Capital” & “Καλλιόπη, ο δρόμος των τεράτων” σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο

Από 22/11 έως 19/1

Μετά τη θερμή υποδοχή του κοινού την άνοιξη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου “ΑΘΗΝΑ #love_it #leave_it #share_it”, οι παραστάσεις «Κεφάλαιο Αθήνα | Athens Capital» του Δημήτρη Μπαμπίλη και «Καλλιόπη, ο δρόμος των τεράτων» της Ηλέκτρας Ελληνικιώτη έρχονται στο θέατρο «Χώρος» για έναν νέο κύκλο παραστάσεων, σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο.

ΚΕΦΑΛΑΙΟ: Αθήνα | ATHENS: Capital

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπαμπίλης
22/11-12/1
Μετά την παρουσίασή της στο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου, η παράσταση “ΚΕΦΑΛΑΙΟ: Αθήνα | ATHENS: Capital” συνεχίζει την διαδρομή της στο Θέατρο Χώρος, μ’ ένα μεικτό σύνολο ηθοποιών και ειδικών της πόλης (κάτοικοι, επισκέπτες, μελετητές), σε μια υβριδική σύνθεση performance και θεάτρου της τεκμηρίωσης (documentary theatre).

Η Αθήνα δεν είναι η Αθήνα. Είναι οι Αθήνες. Αυτή της τουριστικοποίησης και αυτή των κατοίκων της. Η Αθήνα του airbnb, της golden visa, και η Αθήνα των χιλιάδων εγκαταλελειμμένων κτιρίων. Η Αθήνα του εξευγενισμού και η Αθήνα έδαφος των εκτοπισμένων της. Προσωπικά τεκμήρια, πρόχειρες συζητήσεις εσωτερικής διακόσμησης κι εν θερμώ απόπειρες ανάλυσης των διαδικασιών μετασχηματισμού του αστικού τοπίου, δοκιμάζουν να περιγράψουν την πολλαπλότητα των διεργασιών που διαμορφώνουν αυτήν την κατασκευή με το περίφημο όνομα: Αθήνα. Σκοπός της παράστασης είναι να εμφανίσει τους μηχανισμούς, τη γενεαλογία και τις επενέργειες αυτής της κατασκευής. Να τους τεκμηριώσει και να τους αναδείξει. Να μας συμφιλιώσει, εν τέλει, με την παραδοχή ότι “η πόλη δεν μας ανήκει”.

Σκηνοθεσία - Δραματουργία: Δημήτρης Μπαμπίλης

Εμφανίζονται: Δήμητρα Λούπη, Βάλια Παπαχρήστου, Adrian Frieling, Gary Salomon και προσκεκλημένοι ειδικοί της πόλης

Καλλιόπη: ο δρόμος των τεράτων

Απ’ την Εταιρεία Θεάτρου «Θέρος»

Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

29/11-19/1

Υπάρχει ένας δρόμος στην Αθήνα που, όταν πέφτεις για ύπνο, σε ονειρεύεται. Μόλις αποκοιμηθείς, σε βλέπει να αποβιβάζεσαι στον πρώτο σταθμό του τρένου. Ή στον δεύτερο· εξαρτάται από πού θες να τον πιάσεις. Προσπερνάς τα καταστήματα και τις επιχειρήσεις του, χωρίς να αντιληφθείς ότι κρύβουν μέσα βωμούς και τόπους προσευχής. (Ο δρόμος χαμογελάει κι εσύ αλλάζεις πλευρό.) Διασταυρώνεσαι με άγνωστους περαστικούς και συνειδητοποιείς ξαφνιασμένος ότι ξέρεις το όνομά τους, την καταγωγή τους, τη μέρα που πέθαναν και το ύψος αυτού που ερωτεύτηκαν παράφορα. Υπάρχει ένας δρόμος στην Αθήνα που, όταν πέφτεις για ύπνο, σε ονειρεύεται. Το πρωί κάνει σα να μην έχει συμβεί τίποτα.

Η Εταιρεία Θεάτρου Θέρος παρουσιάζει μια παράσταση για την άλλη οδό Αθηνάς που δε βλέπουμε ή κάνουμε ότι δε βλέπουμε, εκείνη την οδό Αθηνάς με την επίμονη σωματικότητα, που αναζητά ακόμα τα ίχνη της εξαφανισμένης μούσας Καλλιόπης.

Σύλληψη ιδέας - Σκηνοθεσία - Φωτισμοί: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

Σύμβουλος δραματουργίας: Αλέξανδρος Μιστριώτης

Παίζουν: Γιώργος Βουρδαμής, Ιώκο Ιωάννης Κοτίδης, Μαρία Μαμούρη, Ηρώ Σοφία Σμυρνιούδη

Ιεροί Άνθρωποι

Απ’ τους Post musical drama

Σκηνοθεσία: Esther Andre Gonzalez
13/1-3/3

Οι Ιεροί Άνθρωποι, ένα σύγχρονο θεατρικό έργο του Ηλία Μαρούτση, με τη σκηνοθετική ματιά της Esther Andre Gonzalez έρχεται στο θέατρο Χώρος απ’ τους Post musical drama. Σ’ ένα μακρινό ή κοντινό μέλλον και σε κάποια γνωστή ή άγνωστη χώρα εκλέγεται η πρώτη τρανσέξουαλ Πρόεδρος. Ένας συγγραφέας ηγείται της εκστρατείας για την υπεράσπιση της Πατριαρχίας και της ετεροκανονικότητας. Οραματίζεται ένα βιβλίο ζωντανό, που εξυμνεί το Alpha Male. Δημιουργεί δυο χαρακτήρες. Ένα αντίγραφο του Frank Sinatra και μια ιδιαίτερη έφηβη.

Οι Ιεροί Άνθρωποι επιχειρούν μια κατάδυση στα θέματα εξουσίας, διαφορετικότητας και κοινωνικού φύλου, μια διερεύνηση του δυτικού μοντέλου του κυρίαρχου.

Συγγραφέας: Ηλίας Μαρούτσης

Σκηνοθεσία: Esther Andre Gonzalez

Παίζουν: Μίλτος Σαμαράς, Κώστας Χατζηδημητρίου

Angels in America του Τόνυ Κούσνερ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Παπαδάκης

24/4-31/5

Το πολυβραβευμένο θεατρικό έργο του Τόνυ Κούσνερ (Pulitzer Prize,Tony Award) Angels in America, ανέβηκε για πρώτη φορά το 1992 κι έκτοτε σημειώνει τεράστια επιτυχία παγκοσμίως. 1985. Η Ρεπουμπλικανική Αμερική του Ρήγκαν, μια καταπιεσμένη κοινωνία όπου η “διαφορετικότητα” δίνει μάχες για να επιβιώσει, ενώ οι ομοφυλόφιλοι μαστίζονται από την μεγάλη βόμβα της εποχής, το AIDS. Ένας Εβραίος γκέι, μαθαίνει ότι ο Πράιορ, ο εραστής του, έχει AIDS και τον εγκαταλείπει. Μια μορμόνα νοικοκυρά εγκαταλείπει τον κρυπτογκέι σύζυγό της, καταφεύγοντας στην “Ανταρκτική» των βάλιουμ”. Ένας διεφθαρμένος μεγαλοδικηγόρος, που δεν έχει κανέναν να εγκαταλείψει, πεθαίνει από AIDS ως “ετερόφυλος που γαμάει άνδρες”. Κι ένας Άγγελος που συνομιλεί και συνευρίσκεται με τον Πράιρορ, αναγγέλλοντας τη μεγάλη μέρα της κάθαρσης, όπου θα κυριαρχεί η Αγάπη, ενώ θα έχει πεθάνει η ηθική σήψη.

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Παπαδάκης

Παίζουν: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Σοφία Λιάκου, Μάνος Παπαδάς, Χριστίνα Δενδρινού κ.ά.
DJ Set: Mark F. Angelo

Ο Ήχος του Κώδωνος του Γιάννη Σκαρίμπα

Σκηνοθεσία: Χάρης Πεχλιβανίδης
27/4-19/5
Το άγνωστο αριστούργημα με την “τζαζ” (κατά Σεφέρη) και “ροκ” (κατά Άσιμο) γραφή του πιο αντισυμβατικού ποιητή και συγγραφέα, του Γιάννη Σκαρίμπα, Ο Ήχος του Κώδωνος (1942) έρχεται στον Χώρο για λίγες παραστάσεις. Πέντε άνθρωποι σύγχρονοι, εγκλωβισμένοι στον εαυτό τους, μόνοι, βαδίζουν την οδό του θανάτου, βιολογικού και μη. Αν και διάστικτη από κωμικές στιγμές, παρανοήσεις, παρεξηγήσεις, η επώδυνη αυτή πορεία καταλήγει σ' ένα μοιραίο ατύχημα. Το οικοδόμημα που έχουν χτίσει καταρρέει, όπως θα καταρρεύσει και το ίδιο το σκηνικό. Η κοινωνία που έχουμε δομήσει καταρρέει. Τι είναι αυτό το νέο που γεννιέται;

Ένα κωμικό δράμα σε τρεις πράξεις για πέντε ηθοποιούς. Το αστικό θέατρο του Ίψεν, το θέατρο του παραλόγου του Ιονέσκο και η κωμωδία των παρεξηγήσεων συναντιούνται στο ιδιαίτερης γλωσσικής γραφής θεατρικό του Σκαρίμπα. Ένα ποιητικό, σουρεαλιστικό requiem για τις ανθρώπινες σχέσεις, που φλερτάρουν τόσο θαρραλέα με τον θάνατο. Ένα απ’ τα λιγοστά θεατρικά έργα του Χαλκιδαίου συγγραφέα, που φιλοδοξεί, μέσω της προτεινόμενης παράστασης, να βρει ξανά τον δρόμο του προς τη σκηνή 51 χρόνια μετά το τελευταίο του ανέβασμα απ’ τον θίασο Γ. Εμιρζά, στο Πειραματικό Θέατρο της Μ. Ριάλδη)

Σκηνοθεσία: Χάρης Πεχλιβανίδης
Δραματουργία-Σκηνοθέτις Β’: Μαριλένα Κατρανίδου

Ε Ρ Γ Α Σ Τ Η Ρ Ι Α & Σ Ε Μ Ι Ν Α Ρ Ι Α

Ετήσιο Εργαστήρι Υποκριτικής

Απ’ την ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΧΩΡΟΣ

21/10-25/5
Την επιτυχημένη του λειτουργία συνεχίζει για 4ο χρόνο το Ετήσιο Εργαστήρι Υποκριτικής της Εταιρείας Θεάτρου Χώρος, απ’ τις 21 Οκτωβρίου έως τις 25 Μαΐου, με κεντρικό άξονα την υποκριτική με μάσκα. Μια μέθοδος κι ένα εργαλείο που δημιουργεί το κατάλληλο έδαφος, ώστε ο ηθοποιός να εξασκήσει σε βάθος τις προσωπικές του δυναμικές, ποιότητες και δυνατότητες και να ανακαλύψει τον σκηνικό του εαυτό. Το Eργαστήρι απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς και σπουδαστές.

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Stage Lighting, Video Art and Safety

"Design the Show”

Φεβρουάριος, Μάρτιος

Το θέατρο Χώρος φιλοξενεί Σεμινάριο δίμηνης διάρκειας, που διοργανώνεται για πρώτη φορά για τον σχεδιασμό φωτισμών και βίντεο μιας μουσικής ή θεατρικής παράστασης. Δυο γνωστοί σχεδιαστές φωτισμών, ένας παγκοσμίως βραβευμένος video artist, ένας Έλληνας rigger πιστοποιημένος στο εξωτερικό, οι πιο έμπειροι επαγγελματίες τεχνικοί, καθώς και προσκεκλημένοι εισηγητές, θα αναλύσουν σε βάθος όλες τις πτυχές του σχεδιασμού μιας παράστασης. Απ’ την ιδέα και τον σχεδιασμό μέχρι την υλοποίηση απαιτητικών παραστάσεων, οι συμμετέχοντες θα μάθουν όχι μόνο τα βασικές αρχές του επαγγέλματος, αλλά και τεχνικές ασφαλείας, σχεδιαστικά προγράμματα, κονσόλες φωτισμού, media servers και νέες τεχνολογίες. Ένα σεμινάριο με συμπυκνωμένη και ουσιαστική γνώση, που απευθύνεται σε τεχνικούς θεάτρου, σκηνοθέτες, σκηνογράφους, ηθοποιούς και σε όποιον μαγεύεται απ’ το φως και την εικόνα.

Θεματολογία: Θεατρικός φωτισμός (σε βάθος ανάλυση), Φωτισμός συναυλιών και μουσικών παραστάσεων (σε βαθος ανάλυση), Ψυχολογία και σημειολογία χρώματος, Γενικές τεχνικές φωτισμού, Ιστορία της τέχνης, Stage Lighting και κινηματογράφηση παράστασης, Φωτιστικά σώματα-τεχνολογίες φωτισμού-πρωτόκολα επικοινωνίας, Κονσόλες φωτισμού και on hands εμπειρία (GrandMA, Avolites, Hog, ETC), Σχεδιαστικά προγράμματα φωτισμού και βασικές αρχές λειτουργίας τους, Video art, Video mapping, Media servers, Rigging, Trusses and safety, Ηλεκτρολογία–συνδεσμολογία.

Εισηγητές: Περικλής Μαθιέλλης, Χριστίνα Θανάσουλα, Κωσταντίνος Γαρίνης, Γιώργος Μπιρλής, Γιάννης Ματζαβίνος και πολλοί ακόμα προσκεκλημένοι εισηγητές.

Χώρος: Θέατρο Χώρος (Πραβίου 6, Βοτανικός, Τηλ.: 210342 6736)

Σεμινάρια υποκριτικής

Απ’ τον Νοέμβριο έως τον Μάιο

Η Εταιρεία Θεάτρου Χώρος, δίνοντας μεγάλη έμφαση στην εκπαίδευση των νέων αλλά και των εν δυνάμει επαγγελματιών ηθοποιών, στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού του προγράμματος για τη φετινή σεζόν, πραγματοποιεί Σεμινάρια Υποκριτικής απ’ τον Νοέμβριο έως τον Μάιο στο θέατρο Χώρος, σε συνεργασία με καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως οι: Ιόλη Ανδρεάδη, Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Δημήτρης Καραντζάς, Τάσος Καραχάλιος, Κωνσταντίνος Μπιμπής, Αντώνης Μυριαγκός, Παρθενόπη Μπουζούρη, Τζίνα Πούλου, Μιχάλης Σαράντης, Θάνος Τοκάκης.

Περισσότερες πληροφορίες & αιτήσεις συμμετοχής:

Email: horosworkshops@gmail.com

Χώρος: Θέατρο Χώρος (Πραβίου 6, Βοτανικός, Τηλ.: 210342 6736)

Οι πιο πρόσφατες Ειδήσεις

Διαβάστε πρώτοι τις Ειδήσεις για ό,τι συμβαίνει τώρα στην Ελλάδα και τον Κόσμο στο thetoc.gr