Τι θα δούμε το Νοέμβριο στο Μουσείο Μπενάκη

Ένα πλούσιο πρόγραμμα επιφυλάσσει το Μουσείο Μπενάκη για το μήνα Νοέμβριο με μια ποικιλία εκδηλώσεων και εκθέσεων. Αναλυτικά:

ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΟΙ ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Το τοπίο της Σαντορίνης στην ελληνική ζωγραφική του 20ου αιώνα
Διάρκεια μέχρι 3 Νοεμβρίου 2019

Σαράντα χρόνια έχουν περάσει από την γέννηση της ιδέας του γνωστού συλλέκτη έργων τέχνης, Δημήτρη Τσίτουρα, να δημιουργήσει μια συλλογή βασισμένη εξ ολοκλήρου στο μαγικό τοπίο της Σαντορίνης, με έμφαση στους Έλληνες ζωγράφους του 20ού αιώνα. Από το 1984 και έπειτα άρχισε με επιμονή και υπομονή να εμπλουτίσει τη συλλογή του, η οποία μέχρι σήμερα αριθμεί 180 έργα τέχνης.

Μια επιλογή από 84 πίνακες σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών θα ταξιδέψει τον επισκέπτη στο ιδιαίτερο τοπίο της Σαντορίνης, αλλά και σε μια μοναδική αναδρομή στην ελληνική ζωγραφική.

Η έκθεση αναδεικνύει τοπία που το φως και τα χρώματά τους μάγεψαν και συνεχίζουν να γοητεύουν περιηγητές και καλλιτέχνες. Ζωγράφοι όπως ο Δήμος Μπραέσσας, ο Βάσος Γερμενής, ο Νίκος Χατζηκυριάκος - Γκίκας, ο Γιάννης Μόραλης, ο Σπύρος Βασιλείου, αλλά και νεότεροι όπως η Όπη Ζούνη, ο Κώστας Τσόκλης και ο Παύλος Σάμιος είναι μερικοί μόνο από τους ζωγράφους που εκπροσωπούνται στην έκθεση.

Η έκθεση θα συνοδεύεται από ομότιτλο βιβλίο, όπου ο αναγνώστης θα μπορεί να περιηγηθεί σε όλη την συλλογή των έργων, να διαβάσει την ιστορία της δημιουργίας της αλλά και να γίνει μάρτυρας προσωπικών ιστοριών τόσο του συλλέκτη Δημήτρη Τσίτουρα, όσο και πολλών σημαντικών καλλιτεχνών.

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, Αρχείο Θηραϊκών Μελετών-Συλλογή Δημήτρη Τσίτουρα

Γιάννης Βαρελάς. Αnima I
Διάρκεια μέχρι 17 Νοεμβρίου 2019

Η ατομική έκθεση με τίτλο ANIMA Ι του Γιάννη Βαρελά περιλαμβάνει μια σειρά νέων ζωγραφικών έργων, τα οποία είναι αποτέλεσμα μιας διαδικασίας επιτελέσεων του εαυτού και μεταμορφώσεων του υποκειμένου. Ο Βαρελάς με τα έργα αυτά επιστρέφει στις εικόνες του σώματος, διερευνώντας τις έμφυλες πολιτισμικές αναπαραστάσεις της ανθρώπινης μορφής.

Ο καλλιτέχνης επιλέγει για μοντέλα φίλους και γείτονες από τον περίγυρο, τους απεκδύει και τους ενδύει ειδικά για να τους φωτογραφίσει στο ιδιαίτερα διαμορφωμένο περιβάλλον του εργαστηρίου του, συμπεριλαμβάνοντας αντικείμενα καθημερινής χρήσης από τις Ιστορικές Συλλογές του Μουσείου Μπενάκη, όσο και φαινομενικά α-σήμαντα ή τετριμμένα αντικείμενα από τις φευγαλέες περιπλανήσεις της μητροπολιτικής ή οικιακής ζωής. Στη συνέχεια, η φωτογραφική εικόνα μεταφέρεται στον καμβά, όπου μεταμορφώνεται και διαθλάται από τη ζωγραφική γλώσσα. Ο τίτλος της έκθεσης αντλεί από τα αρχέτυπα της αναλυτικής ψυχολογίας του Carl Gustav Jung, σηματοδοτώντας τον τρόπο με τον οποίο ο Βαρελάς αντιλαμβάνεται τις αναπαραστάσεις του εαυτού ως φαντασιακή κατασκευή η οποία συνδέεται με μια σειρά από ασυνείδητα φαινόμενα και τις εκφάνσεις του συλλογικού ασυνείδητου. Η Anima, στην περίπτωση αυτή, διερευνά τις πολλαπλές εικόνες του εαυτού, διαμέσου μύθων και μεταμορφώσεων, οραμάτων και φαντασμάτων. Ο κύκλος των έργων Anima I οργανώνεται σε σειρές γύρω από θέματα όπως η μοναχικότητα, η ψυχική αγωνία, το ανδρόγυνο, η σεξουαλικότητα, η απόρριψη, η απώλεια, η άξεστη απελευθέρωση, η περιθωριοποίηση, οι συμπλεγματικές ταυτότητες και η μετάβαση από το ιδιωτικό στο δημόσιο.

Η σειρά αυτή θα παρουσιαστεί σ’ ένα περιβάλλον το οποίο θα συμπεριλαμβάνει αρχειακό υλικό, φωτογραφίες, αντικείμενα και κοστούμια από τα στάδια της προπαρασκευαστικής επιτελεστικής διαδικασίας.

Επιμέλεια έκθεσης: Πολύνα Κοσμαδάκη, Γιώργος Τζιρτζιλάκης

Η έκθεση είναι συμπαραγωγή με το Ίδρυμα Ωνάση

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη

Φωκίων Ζησιάδης. ICEBERGS από τη Γένεση στην Εξαΰλωση
Διάρκεια έκθεσης μέχρι 17 Νοεμβρίου 2019

Τα παγόβουνα αποτελούν το τελετουργικό αρχέτυπο μίας συνεχούς μεταμόρφωσης. Το μυστηριώδες, συχνά μοναχικό, ταξίδι τους στα παγωμένα νερά αναδεικνύει τη διττή τους φύση- πάνω και κάτω από την επιφάνεια της θάλασσας, αποθεώνοντας όχι μόνο τη χαρισματική δυναμική ενός pendre l’ eau, αλλά και τη σπουδαιότητα του ρόλου τους στην κλιματική αλλαγή.

Με αυτήν τη διττή ιδιότητα, το νερό αποτελεί τη γενεσιουργό δύναμη των παγόβουνων με τρόπο προφανή και, συνάμα, απόκρυφο. Λαμβάνοντας υπόψη ότι περίπου το 90% της μάζας τους βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια της θάλασσας, ένα συμπαγές κάτω μέρος διαμορφώνεται, σε συνεχή αντίδραση με τη στασιμότητα, ενώ η απόληξη τους διχοτομείται ανάμεσα σε μία κρυσταλλική ευθραυστότητα και την επιβλητικότητα μίας μαρμάρινης κατασκευής.

Αυτό ακριβώς αποθανατίζει στο φακό, με την ιδιαίτερη ματιά του, ο Φωκίων Ζησιάδης, αποκαλύπτοντας, μέσα από το σκηνικό του Βόρειου Παγωμένου Ωκεανού, την άρρηκτη δομή των παγόβουνων. Οι φωτογραφίες του προσθέτουν στην μαγεία ενός τοπίου που κυριαρχείται από την αέναη περιπλάνηση τους, καθώς και την, απόλυτα πιστή στην αρχή του Αρχιμήδη, πλευστότητα τους.

Επιμέλεια έκθεσης: Σταύρος Καβαλλάρης

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη

Βασίλης Βρεττός. 23.07.2018
Διάρκεια έκθεσης μέχρι 8 Δεκεμβρίου 2019

Το φωτογραφικό οδοιπορικό του Βασίλη Βρεττού «23.07.18», αποτελεί μια ενδελεχή καταγραφή στον καμένο τόπο της παιδικής του ηλικίας και του ενήλικου βίου του.

Μικρό διάστημα μετά την καταστροφική πυρκαγιά της 23ης Ιουλίου 2018 στο Μάτι και τον Νέο Βουτζά, ο Βασίλης Βρεττός επισκέπτεται και φωτογραφίζει τα σπίτια φίλων, γνωστών και αγνώστων οι περισσότεροι από τους οποίους μετρούν όχι μόνο εκτεταμένες υλικές ζημιές, αλλά και ανθρώπινες απώλειες.

Οι καταγραφικές φωτογραφίες των ισοπεδωμένων τοίχων και των καμένων σπιτιών, των νεκρών δένδρων, των κατεστραμμένων αυτοκινήτων και των λιωμένων αντικειμένων αφηγούνται «ιστορίες μέσα στις ιστορίες» με διαυγή και σπαρακτική σαφήνεια, εν-αιωρούμενες στο βλέμμα και τη μνήμη μας για πολλή ώρα μετά.

Μια δεύτερη ενότητα καταγραφής του Βασίλη Βρεττού αποτελούν τα πορτρέτα των ανθρώπων που επιλέγουν να φωτογραφηθούν μέσα στα υπολείμματα του σπιτιού τους κρατώντας και «διασώζοντας» μπροστά στο φακό σπαράγματα αγαπημένων αντικειμένων.

Η παρουσίαση στο Μουσείο Μπενάκη, με τη συμπλήρωση ενός χρόνου από την καταστροφή, αποτελεί φόρο τιμής και ταυτόχρονα μνημόνευση και ενδελεχή αποτύπωση.

Ο φωτογράφος ευχαριστεί θερμά τη ΣΥΝ-ΕΝΩΣΗ για την υποστήριξή της.

Επιμέλεια έκθεσης: Ίρις Κρητικού

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη

ΝΕΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
ΥΦΑΝΣΕΙΣ.
Ζωγραφική και Ταπισερί στην Ελλάδα από το 1960 έως σήμερα
Εγκαίνια Πέμπτη 21 Νοεμβρίου 2019, ώρα 20:00
Διάρκεια 22 Νοεμβρίου 2019 – 16 Φεβρουαρίου 2020

Η έκθεση αφορά στη σύζευξη ζωγραφικής και ύφανσης και στη δημιουργία μιας παράλληλης οπτικής πάνω σε έργα Ελλήνων καλλιτεχνών και τις αντίστοιχες ταπισερί και τα χειροποίητα handtufted χαλιά που δημιουργήθηκαν σε διαφορετικές χρονικές περιόδους.

Έργα της δεκαετίας του 1960 που μεταφέρθηκαν σε ταπισερί από τον Γιάννη Φαϊτάκη, έργα της δεκαετίας του 1970 που έγιναν χειροποίητα χαλιά με πρωτοβουλία της γκαλερί «Νέες Μορφές», αλλά και υφάνσεις Ελλήνων καλλιτεχνών που εργάστηκαν στη Γαλλία και την Αγγλία.

Η έκθεση επίσης παρουσιάζει έργα σύγχρονων καλλιτεχνών από το 1980 και έπειτα, όπου η χειροτεχνική διαδικασία της ύφανσης δημιουργεί περίοπτες Fiber Art κατασκευές.

Επιμέλεια έκθεσης: Ειρήνη Οράτη, Κωνσταντίνος Παπαχρίστου

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη, Alpha Bank

Σάββατο 9 Νοεμβρίου 2019

Νυκτερινές Φαντασίες: Συναυλία της Φιλαρμόνια Ορχήστρας Αθηνών

Ώρα: 19:30

Τιμή εισιτηρίου: 15 € (γενική είσοδος), 10€ (65+) 8€ (φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ)

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών με την ευγενική υποστήριξη του Μουσείου Μπενάκη, στη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2019-2020, θα πραγματοποιήσει έναν κύκλο έξι συμφωνικών συναυλιών, υπό τη διεύθυνση προσκεκλημένων μαέστρων και με τη συμμετοχή διακεκριμένων σολίστ.

Έργα εμπνευσμένα από τη γαλήνη του Δειλινού και τη μαγεία της Νύχτας.

Πρόγραμμα

Η πασίγνωστη Σερενάτα (βραδινή μουσική) για ορχήστρα εγχόρδων του Τσαϊκόφσκι συνοδεύεται από την Σουίτα Κοντσερτάντε από την Όπερα-Μπαλέτο "Όνειρο Καλοκαιρινης Νύχτας" του Περικλή Κούκου. Το πρόγραμμα της συναυλίας ολοκληρώνεται με την Πρώτη Συμφωνία, σε Ντο μείζονα, του Μπετόβεν.

Διοργάνωση: Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων

Τετάρτη 20 & Πέμπτη 21 Νοεμβρίου 2019
Συνέδριο
«Το Μουσείο Μου. Το Μουσείο ως Σημείο Συνάντησης»
Ώρα: 09:00 – 20:00
Τιμή εισιτηρίου: € 15, €7 (φοιτητικό). Γίνεται μόνο ηλεκτρονική πώληση εισιτηρίου.

Τετάρτη 20 Νοεμβρίου – Κυριακή 1 Δεκεμβρίου 2019
Στο πλαίσιο του Συνεδρίου «Το Μουσείο Μου: Το Μουσείο ως Σημείο Συνάντησης»

H ομάδα metoo communication design παρουσιάζει το νέο της project «Repurpose - relocating the motif - transforming the everyday»

H ομάδα metoo communication design παρουσιάζει το νέο της project στο Πωλητήριο της Πειραιώς 138 μετίτλο «Repurpose - relocating the motif - transforming the everyday».

Δημιουργεί ένα νέο μοτίβο εμπνευσμένο από τα ηπειρώτικα κεντήματα των συλλογών του μουσείου και το εκτυπώνει στο παραδοσιακό τυπωτήριο υφασμάτων του κ. Καραμαλή, με τη μέθοδο της μεταξοτυπίας, σε βαμβακερό καμβά ελληνικού υφαντουργείου. Σε συνεργασία με την καλλιτέχνη Alessia de Pasquale παρουσιάζει μια νέα σειρά αντικειμένων. Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο της συμμετοχής της ομάδας metoo στο συνέδριο του Μουσείου Μπενάκη «Το Μουσείο Μου: Το Μουσείο ως Σημείο Συνάντησης». Διάρκεια: 20/11 με 1/12.

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: Benaki Museum Shop, metoo communication design

Μουσείο Μπενάκη Ισλαμικής Τέχνης

Aegean Desert
Πρίγκιπας Νικόλαος

Διάρκεια έκθεσης μέχρι 19 Ιανουαρίου 2020

Δύο βιωματικές εγκαταστάσεις σε δύο πόλεις, την Αθήνα και την Ντόχα, εμπνευσμένες από την απεραντοσύνη και τη ρευστότητα της φύσης.

Έχοντας μελετήσει τους παραλληλισμούς ανάμεσα στην έρημο του Κατάρ και το Αιγαίο Πέλαγος, ο Πρίγκιπας Νικόλαος δημιούργησε δύο βιωματικές εγκαταστάσεις στην Αθήνα και στην Ντόχα όπου παρουσιάζει εικόνες από την έρημο του Κατάρ δίπλα σε φωτογραφίες του Αιγαίου Πελάγους. Οι εικόνες υπογραμμίζουν την ομορφιά και την ιδιαιτερότητα των εναλλασσόμενων αυτών τοπίων ενώ σε κάποιες συνενώνονται τα δύο στοιχεία, η έρημος και η θάλασσα, δημιουργώντας ένα οπτικό παιχνίδι. Οι εγκαταστάσεις, στηριγμένες στην τοπική αρχιτεκτονική και εμπλουτισμένες με παραδοσιακές μουσικές και ακούσματα δημιουργημένα σε συνεργασία με ντόπιους καλλιτέχνες, τονίζουν τον διάλογο των πολιτισμών μέσω της τέχνης. Άλλωστε η αλληλεπίδραση θεμάτων, μέσων και ερεθισμάτων είναι κεντρική ιδέα στο έργο του Πρίγκιπα Νικολάου. Σε έναν κόσμο όπου οι οπτικές απεικονίσεις κυριαρχούν, ο δημιουργός επιζητά μια διαδραστική σχέση με τους θεατές και τους προκαλεί να δουν, να ακούσουν και να νιώσουν, επιτυγχάνοντας την μέθεξη.

Η έρημος του Κατάρ απαθανατίστηκε σε ένα από τα ταξίδια του Πρίγκιπα Νικόλαου στη Ντόχα, όταν ήταν καλεσμένος της Α.Ε. Σεΐχα Αλ Μαγιάσα Μπιν Χαμάντ Αλ Θάνι, μιας από τις σημαντικότερες μορφές στον χώρο της τέχνης παγκόσμια. Στην Αθήνα, οι φωτογραφίες θα φιλοξενηθούν σε μια σκηνή Βεδουίνων (bait al shaar) η οποία θα δημιουργηθεί ειδικά για την έκθεση στην αυλή του Μουσείου Μπενάκη Ισλαμικής Τέχνης. Παράλληλα στη Ντόχα, οι φωτογραφίες θα παρουσιαστούν σε έναν παραδοσιακό αιγαιοπελαγίτικο ανεμόμυλο που θα κατασκευαστεί στο πολιτιστικό ίδρυμα Katara.

Επιμέλεια έκθεσης: Μαριλένα Κουτσούκου

Μελίτα Βαγγελάτου

Καζαμπλάνκα

Εγκαίνια έκθεσης: Τετάρτη 13 Νοεμβρίου 2019, 20:00

Διάρκεια έκθεσης: 14 Νοεμβρίου 2019 – 1 Μαρτίου 2020

Η φωτογραφική έκθεση της Μελίτας Βαγγελάτου αποτελεί μία γνωριμία με ορισμένες περιοχές της Καζαμπλάνκας, μιας σύγχρονης κοσμοπολίτικης μεγαλούπολης, όπου υπάρχουν γειτονιές που οι κάτοικοι ζουν ακόμα όπως ζούσαν στα χωριά από τα οποία προήλθαν.

Στα έργα της παρουσιάζει ατόφιο τον τρόπο ζωής σε αυτές τις παραδοσιακές συνοικίες και καταγράφει τις πολύχρωμες σκηνές από την καθημερινή ζωή στην πόλη. Με μία ισχύ που μαγνητίζει, οι φωτογραφίες αναδεικνύουν έθιμα, τελετουργικά και συνήθειες που άντεξαν στον χρόνο, όπως η επίσκεψη στο χαμάμ, η ράθυμη συζήτηση καθώς και η δραστηριότητα των περιπλανώμενων μικροπωλητών και νερουλάδων. Επίσης, συνυφαίνεται ένα αρχιτεκτονικό πορτραίτο της πόλης, με φωτογραφίες από τα αντιπροσωπευτικό αρχιτεκτονήματα της πόλης που παρουσιάζουν γλαφυρά την ιστορία του τόπου.

Η Μελίτα Βαγγελάτου γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αλεξάνδρεια ενώ έχει ζήσει και ταξιδέψει σε πολλές χώρες από τις οποίες εμπνέεται. Έχει εκθέσει έργα της στην Ελλάδα και το Μαρόκο, όπου ζει τώρα, και πολλά έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές. Μάλιστα, οι φωτογραφίες της συμπεριλήφθησαν στην προσπάθεια ανάδειξης της αρχιτεκτονικής του 20ού αιώνα της Καζαμπλάνκας ως μνημείο παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO. Αυτή την εποχή, συγγράφει ένα βιβλίο για την περιοχή Μπουσμπίρ της Καζαμπλάνκας, ενώ για τον Ιούνιο 2020 ετοιμάζει τη συμμετοχή της σε μια φωτογραφική έκθεση στη Γενεύη, η οποία θα ταξιδέψει και σε άλλες χώρες.

Εργαστήριο Γιάννη Παππά

ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΠΑΣ.

ΚΑΤΟΧΗ

Διάρκεια έκθεσης: έως 31 Μαΐου 2020

Μετά την επιστροφή του από το μέτωπο και καθ΄ όλη τη διάρκεια της Κατοχής, ο Γιάννης Παππάς διέμεινε στο εργαστήριό του στου Ζωγράφου. Αναμετρούμενος με την εξαθλίωση και την απώλεια, αφοσιώθηκε στην πειθαρχημένη εργασία αναζητώντας ελπίδα και πνευματική ενάργεια. Μια διαδρομή εσωτερική και σιωπηλή.

Η “Κατοχή” του Γιάννη Παππά παρουσιάζεται στο Εργαστήριό του στου Ζωγράφου, ανάμεσα στο σύνολο των έργων του και σε διάλογο με αυτά.

Αληθή στιγμιότυπα ενός μακρόχρονου βίου, επικεντρωμένου στον Άνθρωπο.

Επιμέλεια έκθεσης: Ζέττα Αντωνοπούλου

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη

Οι πιο πρόσφατες Ειδήσεις

Διαβάστε πρώτοι τις Ειδήσεις για ό,τι συμβαίνει τώρα στην Ελλάδα και τον Κόσμο στο thetoc.gr